媒体报道

 

　　在戏曲辉煌的年代，看戏是人们最主要的娱乐方式，在给民众持续带来欢乐的过程中，戏曲也实现了自身的大众化。参加座谈会的中国艺术研究院京剧研究中心主任秦华生认为，近几十年来，戏曲之所以逐渐萎缩，虽然跟文化娱乐方式的多样化有关，但就戏曲自身而言，娱乐性减弱，跟观众的互动也越来越少，导致了戏曲越来越曲高和寡，脱离民众。“观众花钱买票进戏园子，首先是找乐子的，而不是花钱去接受说教的。”

 

　　新媒体为丰富戏曲的娱乐性，提供了手段和路径。比如，越来越多戏曲人开始在网上直播，用全新的方式表演传统戏曲。像酷狗直播平台的主播庄妃，本是粤剧演员出身，擅长粤剧、京剧、川剧等传统艺术，拥有超过20年的舞台表演经验。入驻酷狗直播后，庄妃将网络直播特效与戏曲结合在一起改编莲花手舞，并在戏曲表演中穿插粤语说唱，让传统戏曲以全新的形式呈现，受到年轻观众的欢迎和追捧。

 

　　戏曲也开始跨界进入网游、手游，把戏曲的娱乐性往前推进了一大步。比如，武侠手游《楚留香》携手浙江昆剧团，将昆曲戏服“穿”到了游戏中人物的身上：成年女性款式色调温婉柔美，发饰点翠精美动人，上身后应了那句“如花美眷”；成年男性款式色调清雅宜人，剪裁潇洒飘逸，体现出“谦谦君子，温润如玉”的气质；而少男少女款，则运用了武生武旦的服饰元素，勾勒出英气灵动的烂漫孩童形象。除了服装，昆曲风格的宅邸家具等也被植入游戏中，很多从未接触过昆曲的青少年，却通过游戏认识了“木兰花·桌”“木兰花·椅”与木质雕花屏风“锁南枝·杂”。

 

　　又如网络游戏《天涯明月刀》，特地为玩家开发了一个与京剧相关的版本“曲云芳华”，让玩家可以化身为戏曲演员，穿上虚拟服装登台演唱。还有戏曲漫画《说段京剧你听吗》《舌尖上的戏曲》等，创造了包含戏曲元素的各类皮肤、表情包，集知识性与趣味性于一体，受到青少年的热烈追捧。

 

　　硬币有两面，事物也有双面性。新媒体在为传统戏曲带来关注的同时，也产生了新的问题。

 

　　目前快手上的短视频一般1到4分钟，而抖音上的短视频一般10几秒钟。中国戏曲学院戏文系主任谢柏梁指出，利用这些短视频，戏曲中的一个片段、一个跟头、一个表情，都能在网上获得广泛的传播，但相较于动辄一两个小时甚至几个小时的一部戏而言，短视频呈现的内容只不过是皮毛，观众很难通过几个片段获得对一部戏的完整认知。“在这种碎片化的传播时代，如何让观众深入全面地了解我们的戏曲文化，如何实现戏曲的系统化传承是需要思考的新问题。”

 

　　在谢柏梁看来，过度商业化是另一个需要注意的问题。目前，传统戏曲借助新媒体，获得了不错的传播效果，但不管是戏曲类App，还是戏曲类公众号，或者是与网络游戏的结合，相关的传播活动，都需要人力、物力投入，只有获得相应的商业回报，相关的传播才能持续下去。实践中，不少传播活动已经开始获得商业回报，但当商业回报越来越大，“如何平衡商业利益与戏曲传播的文化性、公益性之间的关系是一个很难拿捏的问题，无论如何都不能过度商业化”。

 

　　此外，谢柏梁指出，在全媒体时代，戏曲传播要做好对外翻译工作。“目前的戏曲翻译基本是粗放式的，只是翻译出来，人家是不是听得懂，完全不知道。”谢柏梁建议戏曲在对外传播中，应向武侠小说学习，把戏曲中蕴含的中国传统文化用通俗的形式表达出来，“当然要做到这一点，还有很长的路要走”。