德累斯顿的茨温格宫是一座18世纪的巴洛克建筑，曾经是萨克森王宫所在地。在1945年的大轰炸中，茨温格宫受到严重破坏，战后得到了细致的重建，修复工程至今还在继续。茨温格宫里面现在是5座艺术博物馆，其中最著名的是以陈列宝石而著称的“绿穹珍宝馆”和古代名师画廊。
对于茨温格宫的珍宝馆，我们的兴趣不大，古代名师画廊则是我们要仔细驻足欣赏的所在。古代名师画廊是世界上最著名、最有影响力的画廊之一，里面展出的画作，主要是18世纪上半叶萨克森选帝侯“强者”奥古斯都二世和奥古斯都三世的收藏品。画廊的布置别有特色，尤其是在画廊展厅的墙面上，不同国家和地区的画家作品使用了不同的墙面色彩，如意大利绘画所挂的墙面底色是红色，荷兰和佛拉芒画家的作品是绿色，西班牙和法国的画作则是蓝色。画廊中最著名的作品是意大利文艺复兴三杰之一——拉斐尔的名作《西斯廷圣母》，在这里，这幅作品就像卢浮宫中的《蒙娜丽莎》一样，画作前总是人流不断。对于《西斯廷圣母》这幅名作，人们议论最多的是画面下面的那一对小天使，他们的目光所反映出来的是孩童的天真呢，还是天使的疑问，不得而知。画廊中另外的一些小幅作品，如那幅撒尿的小童子、游吟诗人荷马、怀抱圣子的圣母等，以及那些逼真如摄影一般的静物画作，同样给我留下了深刻印象。
在欧洲，参观博物馆和画廊，是一件十分享受的事情。
首先，你可以亲近那些过去只有在教科书或电视画面里才能看到的艺术品，无论是达芬奇也好，还是米开朗基罗也罢，在这里，这些大师们的作品一件件都是原作展出，随意让人观摩。（当然，也有看不到的，比如佛罗伦萨的大卫雕像，如今就从原来的市政广场上移入了室内，代之以仿制品；米兰的感恩圣母大教堂餐厅，有达芬奇的壁画杰作《最后的晚餐》，但要想一睹真面目，必须提前两个月预约，不仅要收参观门票费，还有预约费。这些，对于时间匆匆的游客而言，大多只能成为奢望。）
其次，在欧洲的博物馆中，对于这些艺术品真迹，你不仅可以长久地凝视，甚至还可以肆无忌惮地据为己有——把它摄入你的镜头中，长久地收藏。欧洲的博物馆一般都允许拍照，只是会要求你拍摄时关闭闪光灯，实际上，即使你偶尔违犯规定，使用了一两次闪光灯，也不会招来粗暴的指责。在巴黎的卢浮宫，在最著名的《蒙娜丽莎》前面，游客们高抬低举着长枪短炮般的各种相机，争相拍摄这幅名作的场面随时可见，已成为卢浮宫内独特的景致。我在茨温格宫古代名师画廊中就拍摄了300多张照片。当然，多拍摄照片自然就会耽误欣赏原作的时间，但眼看着这些耳熟能详的名作触手可摸，又有可以让你“据为己有”的条件，怎能挡得住诱惑呢？！
回过头来看我们国内，不仅博物馆视其展品为私有，对参观者设置了一系列的“不许”，其中不许人们拍照似乎是通例；如今，在一些旅游点新修建的庙宇中，也把并不高明的工匠新塑的品味同样不高的神像规定为“不许拍照”。8月末回国后不久，去了一趟新疆，在天池参观庙宇时，就碰到了这样的令人不愉快的事情。想一想都让人可笑，这些新塑神像的艺术价值如何暂且不论，拍照对于塑像是否有损害也难以说清，但仅从宣传促销的角度来看，游客把这些景点的塑像或场景拍摄回去，让家人或朋友们一起欣赏，实际上对景点是起到了广为宣传的作用，何况还不用你花一分钱的广告费。如果管理者和经营者是明白人的话，应该是巴不得求人家来拍照才对。
什么时候，我们国内的博物馆也能够让游客们肆无忌弹的拍摄呢？！
附件:
茨温格宫 [时间:2009-10-28 22:38]
画廊一角 [时间:2009-10-28 22:38]
拉斐尔名作《西斯廷圣母》 [时间:2009-10-28 22:38]
《西斯廷圣母》细部 [时间:2009-10-28 22:38]
画作一幅 [时间:2009-10-28 22:39]
画作一幅 [时间:2009-10-28 22:39]
静物画一幅 [时间:2009-10-28 22:39]
在卢浮宫《蒙娜丽莎》前留影 [时间:2009-10-28 22:39]
把《蒙娜丽莎》带回家 [时间:2009-10-28 22:39]
