家乡利川的非物质文化遗产
我的家乡在利川,那里有丰富的民俗文化,那些文化值得我们去传承的.
利川非物质文化遗产丰富。利川灯歌、利川小曲、肉连响并称利川民间文化“三绝”.
1利川小曲是利川民族文化“三绝”之一，发源于南坪、茶兴一带，流传４００余年，现知曲牌５５支，传统曲目２０余个，新编曲目４０余个“利川小曲”是诞生、流传在利川市南坪、茶兴一带的民间曲艺品种。
利川小曲原名雅曲、曲儿或茶兴曲，明末清初以后，在利川一带十分流行，其显著特征是土生土长的曲种。与其他曲艺相比，利川小曲在表演形式、文学特点、音乐特点、伴奏及乐器等方面都有自己的特色。如利川小曲在塑造人物形象时，有３个显著特点：一是通常以叙事方式来完成人物形象的塑造；二是抓住具有典型意义的细节来刻画人物的性格特征；三是有的段子十分注意描述人物内心活动，表达细腻的内心情绪。利川小曲具有独特的民族性和地域性，使其具有珍贵的民族研究价值。
,“利川小曲”的诞生上限至少在明末，清代为发展繁荣时期，民国时期仍有不少新作问世，但解放前夕，已处于衰落阶段。建国以后，开始恢复。1971年，利川市文工团运用这一民间曲种和表现形式，创作了《老杨三住青松塝》，该作参加在北京举行的文艺汇演，获得音乐和创作一等奖。后相继创作《千里寻妻》、《丢卒保车”等曲目迎来了“利川小曲”的传承发展的黄金时期。
“利川小曲”的演出传统方式有二：一为拉场子的“唱曲儿”，二为坐堂演出的“唱雅曲”。艺人的传承方式，有家族式的班子，也有师徒相授，但在建国以后，小曲的传承班子，仅剩袁家班子的袁绍卿和聂家班子的聂成（现为民间艺术大师）等人。
“利川小曲”曲牌丰富，现有39种55支，其中单曲34支，小调12支，鼓曲9支。曲目也非常丰富，现存的就有100多个，传统曲目《盼闯王》、《怕字歌》等。
利川小曲也有独特的伴奏乐器：三挑板、竹鼓、梆鼓、大筒琴、打琴等。
利川小曲现代演出方式有4种：一是准角色表演唱，二是群体性表演唱，三是双人坐唱，四是小曲剧。
利川小曲历史悠久，影响深远，有极强的民族性、地域性、传承性、教育性、娱乐性、简朴性等特色，对研究土家族民族文化更具有一定学术价值和实用价值。
2 传统灯歌尚存数十首，世界优秀名歌《龙船调》是灯歌的代表；肉连响诞生于都亭、汪营、南坪一带，是流行于全市的民族民间舞蹈.
柏杨坝山民歌、凉雾牟氏山民歌、建南王母城庙会也是非常重要的非物质文化遗产.土家“肉连响”与优秀民歌《龙船调》、民间曲艺《利川小曲》一起，被誉为利川民族文化“三绝”. 3 其中，“肉连响”这一绝可谓“土”到家，绝到家。
源自社会最底层
啪—啪—啪，啪—啪—啪……
“左脚蹬，右脚跳，出门三大炮。”
２０世纪二三十年代以前，在利川城区及人口较多的集镇上，经常可以看到这样一些乞丐，他们在头、脸、身、手等处敷上稀泥，嘴里念着以上口诀，从街头一路拍打而来。一方面，他们来到谁家门前，稀泥飞溅，主人得赶快施舍，打发他们走开；另一方面，他们击打身体各部位的轻快、滑稽、搞笑的动作，又让人们获得某种愉悦。利川乞丐的这种行乞方式被称作“泥神道”。
“泥神道”表演的这种动作，手势如同拿着一支铜钱莲湘从头到身上下舞动，其声响和节拍急促而热烈，类似于民间舞蹈打“莲湘”，因此，又被人们称为“肉连响”。
可能是因为“泥神道”轻快、滑稽、搞笑的动作让人们获得了某种愉悦，所以，人们在劳作之余、闲暇之时，也打起了“肉连响”。这时的“肉连响”已没有行乞时的实用功能，而是具备了舞蹈最原始的自娱和宣泄感情的功能，并因为“肉连响”动作简单，无需道具，更不需要舞台，所以，很快演绎成民间舞蹈。后来，“肉连响”更是成了流行于利川汪营、南坪、柏杨坝和城关镇一带的群众性健身舞蹈。
艺术大师大创新
解放后，“肉连响”在利川曾一度消失，是一位名叫吴修富的理发师傅，让它起死回生，并将它发挥得淋漓尽致，走出大山，走进央视，走向世界。
现年７８岁的吴修富老人是我州首届民间艺术大师，性格开朗，精神矍铄。１０月１７日，海拔１０００多米的利川城已是寒意袭人，但吴修富还是坚持要赤身为我们表演“肉连响”，连贯的动作如行云流水，柔美协调。
一生喜爱文艺和体育的吴修富，年轻时就对“肉连响”颇感兴趣。他十几岁当理发师傅的时候，便悉心模仿和学习“泥神道”的动作，并揉进秧歌舞、耍耍、跳丧舞、竹莲湘等民间舞蹈的动作，通过拍击额、肩、臂、肘、肋、胯、腿、脚等部位，配上民间“莲花落”的曲调，使“肉连响”的舞姿更加优美和充满情趣。
“肉连响”本无唱腔和伴奏，吴修富“莲花落”引入“肉连响”，使“肉连响”有了口腔和舌音的伴奏，后来，他又加入了手铃、脚铃、环铃等以及指尖弹动的声音。他还把利川小曲、灯歌等民间曲艺的唱腔引入“肉连响”，唱词则根据演出现场的实际情况，见什么唱什么，增加了舞蹈的欢乐气氛。
“肉连响”经过吴修富多年的精心打磨，已成为一门独具特色的民间艺术.
