大家来聊聊中国的人类学或民俗学影片
先推荐几部
《最后的山神》是一部记录片，它记录了大兴安岭鄂伦春人孟金福夫妇在山林中的生活，它让我们走进了一个游牧民族的内心世界”——“以自然万物为神灵，日月水火，山林草木，都可以成为他们膜拜的对象。”
或许，这部记录片表面上只是记录了他们夫妇的生活，但是从中却反应了一个民族的没落，我们生存的这个世界，正在接受各种潮流，各种文化的冲击。总会有一些东西被这种冲击所淡化。人类在变化，最重要的就是人们思想的变化。那种原始的生活方式正在走向没落，被那些所谓先进的；文明的东西不断的销蚀，会跳萨满舞的也只剩下那么几个老辈的人了。而不同代的人对森林的感情也在变化，新一代的人们对森林早已不再有那种神秘的崇拜，森林在他们眼中就是一片森林。早已没有了他们的神灵；他们的崇拜。他们不在认为生活的美好是神灵的赐予，更不会在去向他们的老一辈那样，在一棵树上刻出一副神的面孔而去顶礼膜拜。
其中有一个情节很令人伤感，一棵刻有神灵画像的树被砍伐了，他心情很沉重的独自坐在树桩旁边。好久都没有再去森林里狩猎。这应该是他们心中的最朴素的原始意识，他的信仰被动摇。他怎么能够接受这样的现实呢？
民族的变迁，世事的更改。一种潜在的文明在世界各种大潮的冲击中的消失。
本记录片在人物塑造上，着重塑造了孟金福的言行及形象意识。刻画了这位鄂伦春族游猎者，突出了他的纯朴、善良、忠诚等等。营造了那种原始气息，表现了他那与世隔绝甚至是“不食人间烟火”的生存方式。
影片按照时间和空间顺序层层展开描绘，结构严谨叙事清晰情节真实感人，无不表现了孟金福那种朴实的特性。
该片最突出的就是对动作细节的运用。孟金福作为鄂伦春最后一位萨满，他的行为中必然带有很多原始宗教崇拜的痕迹，他把大自然的万物都看作是神来崇拜。虔诚地在松树前雕刻山神，并顶礼膜拜；每次进山打猎都要请求山神赐予他猎物；如果打猎有所收获，他也会认为这是山神的施舍，便要虔诚地给山神进贡祭品。他往山神嘴里塞食物。有时没有祭品时就给山神点根烟，这些细节都是人物性格的外化。很多传统折射出了鄂伦春人的心灵。比如： 孟金福老人的猎枪老了，老的很不容易找到同型号的子弹；他在打猎中坚持不用套锁和夹子打猎，说明了鄂伦春人不“涸泽而渔”、保护生态环境、爱护生命的品质；他捕鱼时用大眼渔网的动作细节，反映了他内心的善良；当它割树皮时不伤树干，也反映了他对大自然的爱。物件细节比如：马尾上的红布带、猎枪上的红布、松树上雕刻的山神像等等，反映了原始的宗教崇拜。捕鱼前女人用来打男人的柳条，表明了鄂伦春人独特的风俗和情感表达方式。刮胡子的匕首、跳绳用的萨满鼓，都是老萨满古朴遗风的物化象征。
不少镜头还把太阳包含在画面中形成眩光的效果。运用这种手法的目的很显然，就是要体现山神在孟金福心中权威神圣的地位。好象摄影师根据主人公所处的不同情景，所拥有的不同心情，相应对“逆光”这一技法作出了恰当且出色的变化。金黄的色调，巨大的太阳，舞动的剪影。在黄昏下表演萨满跳神这一段落中，摄影师利用夕阳特有的方向和色温，借着最后一次萨满跳神暗示神灵的远去，更渗透着鄂伦春人对民族没落的无奈与悲凉。一棵雕有山神的大树被砍伐了，摄影师把孟金福“有一种自己被砍伐了的感觉”体现为大面积沉重的低调，孟金福夫妇坐在山坡上，两个人沉重的剪影贴在低暗的天空上。从天空透出的那一丝光线便是逆光的光源，似乎山神的光已经不能普照在他们的身上。主人公的失落感尽在不言中。 可以说这些细节都是非常精彩的。
定居以后鄂伦春人已经不再在正月十五祭月神了，而孟金福却执着地坚守一贯的传统，深信此时月亮神仍然在天上望着人们。微弱的月光，撒在孟金福的胳膊上形成隐约的轮廓，低调的逆光运用，正是大量的细节丢失和黑暗中微光的点缀，使画面弥漫着一种原始却神秘的宗教色彩。
还有就是孟金福妻子在住处煮食所产生的烟，一方面描写了他们的日常煮食这个细节，另一方面利用烟的大气透视效果把从顶上照进来的太阳光显现出来，这样或许是在暗示住处的简陋，从而体现孟金福夫妇执着的信仰，又好象是在暗示神明在他们头顶守护。语言方面来看，解说词中的一句话“在孟金福（老一辈）的眼里，山林是有灵魂的；而在郭保林（年轻人）的眼里，山林就是山林。”这些细节的对比，反映出两代人的巨大差异。这一点也能从侧面反映出现在社会里，上下两代人思想的巨大差异。社会生产力的突飞猛进，让世界上的人们一代与另一代之间产生了巨大隔阂。
可以说《最后的山神》具有较大的艺术价值，首先它的真实性就是历史地再现，这种情况对我们世人来说，可以反思某些现代人薄弱的优越意识，人们不能只顾往前走，应该不时的回望一下。忘记过去就意味着背叛。它还揭示了民族的变迁的本质是思想的变迁，这里不仅仅是族人生活方式得变化，一种没落的东西正在被更新，人的思想在正在积极的演变。一种文化在世界各种大潮的冲击中的消失。
文字来源：百度知道
